# 1 - Desenhos de Agosto - Drawings of August

First drawing out doors of August. Watercolor and indian ink pen. The approach is quite similar to the work I use to do in the sketchbook.

Primeiro desenho de Agosto.Aguarela e caneta de tinta da china. Uma abordagem semelhante ao trabalho que costumo fazer no diário gráfico.

Landscape Lines at/em Badajoz

Landscape Lines G

Landscape Lines A'

These are two drawings from a group of seven that I will show at Clara Baez Merino Studio at Casco Antíguo (The Historical Center) in Badajoz/Spain.

Running from March, 1st to 29th.

Estes são dois do desenhos, de um grupo de 7 que vou apresentar no Atelier de Clara Baez Merino no Casco Antíguo (Centro Histórico) em Badajoz/Espanha.

Entre 1 a 29 de Março.

Solo exhibition at MIKOLOW/POLAND - Exposição individual em MIKOLOW/POLAND

Solo exhibition at MIKOLOW/POLAND - Exposição individual em MIKOLOW/POLAND

My drawings and paintings in a solo exhibition at Miejski Dom Kultury w Mikolowie
MIKOLOW/POLAND. Running: 29. July to 16. August 2013
I decided to pick up some drawings from different periods of production (but it will be the first time that they will be in public display) and to make others in studio and also on plein air.
These several groups of drawings are very important for me. They were projects for paintings, sketchbook drawings, and also some scientific drawings from my post-graduation at Lisbon Fine Arts School, some years ago.
They are also the very first oil paint experiences on kraft paper when I discovered the magic world of the cork oak trees. These paintings are 20 years old and for this exhibition in Poland I decided to make some interventions on the passpartout's white areas. Those areas were incompleted, and now, after 20 years, I found some formal solutions.
Another group of drawings is the "cork tree alphabet". These 5 drawings were prepared on purpose for this exhibition.
Many thanks to the gallery's curator, Izabella Paździorek, for her trust and support.

Os meus desenhos e pinturas numa exposição individual na Casa da Cultura de Mikolow/Polónia.
De 29 de Julho a 16 de Agosto.
Decidi seleccionar alguns desenhos de diferentes períodos de produção (mas será a primeira vez que estão patentes ao público) e fazer outros no atelier e em plein air.
Este diversos grupos de desenhos são muito importantes para mim. São projectos para pinturas, desenhos do diário gráfico, e também desenhos científicos da pós-graduação na FBAUL, alguns anos atrás.
São também as primeiras experiências com tinta a óleo sobre papel Kraft quando descobri o mundo mágico dos sobreiros. Essas pinturas têm 20 anos e para esta exposição na Polónia decidi fazer algumas intervenções sobre as zonas brancas dos passpartout. Essas áreas estavam incompletas e agora, 20 anos depois, encontrei algumas soluções formais.
Outro grupo de desenhos são os “signomorfos- alfabeto dos sobreiros”. Essses 5 desenhos foram preparados de propósito para esta exposição.
Agradeço ainda à curadora da galeria, Izabella Paździorek, pela sua confiança e apoio.

 

web

Quercus suber; 4D; 16; Carias & Quercus suber; 4D; 17; Adua

Two drawings for the Carrara Art Fair in Italy through the Gallery Javier Roman of Malaga. They have the same dimensions and some similar aspects, mainly in technic approach, but the background is a little different. Specially  the modeling of  Quercus suber; 4D;17;Adua background.
Dois desenhos para a Feira de Arte Carrara em Itália através da Galeria Javier Roman de Málaga. Têm as mesmas dimensões e alguns aspectos semelhantes, principalmente na abordagem técnica, embora o segundo plano é um pouco diferente. Especialmente a modelagem do segundo plano do Quercus suber, 4D, 17; Adua.

Quercus suber, 4D, 17; Adua

35 x 40 cm

Mixed media, collage and calligraphic ink

Técnica mista, colagem e tinta caligráfica

Quercus suber, 4D, 16; Carias

35 x 40 cm

Mixed media, collage and calligraphic ink

Técnica mista, colagem e tinta caligráfica

Exposição 9ocre Exhibition

Some photos from the opening at 12 of March.
Algumas fotos da abertura em 12 de Março.

This is the wall instalation called I-tree, with several groups of work: landscape, abstrac, drawings and so on. The general shape recalls a tree, a Quercus from Alentejo.
Esta é a instalação parietal intitulada I-Tree com vários grupos de trabalho: paisagens, abstracções, desenhos e assim por diante. A forma geral lembra uma árvore, um Quercus do Alentejo.


 


This is a challenge! This is work in progress with 150 x 300 cm. Now is just a drawing with green ink, but it will be finished by the end of the exhibition in May.
Also some of my students of Geometry. After all, geometry  can be joyfull. Aqui está um desafio! Esta é uma obra em construção com 150 x 300 cm. Agora é apenas um desenho com tinta verde, mas será concluída até o final da exposição, em Maio.
Também alguns dos meus alunos de Geometria. Afinal, a geometria pode ser alegre.

Quercus suber; 4D; 14; Pé Bom

A drawing from December, 2010.  Collage with torn newspaper sheets and white water ink. Drawing  with calligraphic ink, indian ink and gouache. Glazing with Damar varnish and  Iron Oxide pigment.
Um desenho de Dezembro de 2010. Colagem com folhas rasgadas de jornais e tinta de água branca. Desenho com tinta caligráfica, tinta da china e guache. Velatura com verniz Damar  e pigmento de óxido de ferro.

espírito vencedor / winning spirit

Quercus suber; 2H; 42; Guadelim - 100 x 120 cm 

(em execução - work in progress)

Enquanto decorria a primeira parte da final da Champions, fiz este desenho com óleo. Começar um quadro com o espírito vencedor do José Mourinho só pode ser um bom presságio.  
While was running the first part of the Champions League final, I made this drawing with oil. Get a picture with the winning spirit of José Mourinho can only be a good omen.

Quercus suber; 4D; 11; Pé Bom (passo/step #1)

Trabalho em execução.
Work in progress.

plein air: drawing/ desenho

Papel/paper:  Fontaine Aguarela/watercolor 300g/m2: 36 x 48 cm

Aguarela para Desenho Científico - Watercolor to Scientific Drawing

This is some work for my Drawing master's degree at the Fine Arts Faculty in Lisbon in 2007. I did this two types of Quercus with watercolor (dry technique) as an exercise for Scientific Drawing.


Este é um trabalho para o meu mestrado em Desenho na Faculdade de Belas Artes em Lisboa em 2007. Eu fiz este dois tipos de Quercus com aguarela (técnica seca) como exercício para Desenho Científico.

Quercus suber; 4D; 13; Pé-Bom (Final)

O retoque final: Verniz, grafite, pastel seco e mais verniz. Com a intenção de aumentar a textura do suporte.
The final retouch: Varnish, graphite, dry pastel and more varnish. With the intention of increase the texture of the support.

Quercus suber; 4D; 13; Pé-Bom (Step/Passo # 2)

Decidi continuar com as mesmas tintas, mas incluí uma intervenção com água e pincel.

I decided to go on with the same inks, but include an intervention with water and brush.

Quercus suber; 4D; 13; Pé-Bom (work in Progess/em progresso)

I have to decide what to do with the background of this composition. If I leave everything nearest to white and let the surface with collage and acrylic plaster be visible or made an intervention with liquid materials ( vieux chaine and ink Winsor & Newton).

Tenho que decidir o que fazer com o segundo plano da composição. Se vou deixar tudo mais próximo do branco e permitir que a superfície, com colagem e gesso acrílico, seja mais visível ou fazer uma intervenção com materiais líquidos (vieux chaine e tinta Winsor & Newton).

Detail / Pormenor

Do not disturb #1_Guadelim (Passo/Step 3)

I finished this sequence of compositions with 8 x 8 cm. Each column has one ampliation of the precedent composition. The inferior line became the addition ( in ampliation, also) of the precedent and the ampliation from above, in order to obtain a final composition in the last square (the latter in the lower right), resulting from the dynamics of the rest of the page.

Terminei essa sequência de composições com 8 x 8 cm. Cada coluna tem uma ampliação da composição precedente. A linha inferior tornou-se a adição do precedente e da ampliação do quadrado de cima, a fim de obter uma composição final no último quadrado (o último no canto inferior direito), resultante da dinâmica do resto da página.

Do not disturb #1_Guadelim (Passo/Step 2)

Esta é uma abordagem para os detalhes da paisagem. Pequenas composições com 8 x 8 cm. Lápis de grafite e de cor.

This is an approach to the landscape details. Small compositions with 8 x 8 cm. Graphite and color pencils.

Desenho? Drawing?

Quercus suber; 4D; 10; Almendres

30 x 30 cm; 2008;

Este trabalho é um desenho ou uma pintura? Eu penso que é ambos.

Tenho mais numa mensagem anterior.

This work is it a drawing or a painting? I think it is both. I have more in an older post.

Sedimentações/Sedimentations

Esta série de desenhos pictóricos têm como mais valia a antinomia entre a fronteira da pintura e do desenho. Que características definem onde acaba e onde começa um e outro conceito?
No meu caso preocupei-me com a prevalência do desenho através da utilização da tinta caligráfica como meio riscador, e com a sua diluição/aguada como elemento de cariz mais pictórico, bem como a utilização de duas cores em sobreposições e interacções. A sedimentação é conseguida pelas sucessivas camadas matéricas do suporte: 1º – Papel de jornal rasgado ou cortado. 2º- tinta água que permite efeitos de transparência e absorção das colagens de jornal e das tintas caligráficas da camada seguinte. 3º As intervenções com o aparo e o pincel tendo como veículo as tintas caligráficas. 4º A goma laca como elemento de fusão e de estabilização da matéria sedimentar-compositiva.

This series of pictorial drawings has as more value the antinomy between the border of the painting and the drawing. Wich characteristic defines where finishes and where one and another concept starts? In my case, I' m worried about the prevalence of the drawing using calligraphical ink as medium, and with its watery/dilution as element of more pictorial character, as well as the use of two colors in overlappings and interactions. The sedimentation is obtained by the successive material layers of the support: 1st - torn or cut news paper. 2d- ink water that allows to effect of transparency and absorption of the collage paper and the calligraphical inks of the following layer. 3d- the interventions with steel pen and the brush having as vehicle the calligraphical ink. 4d- the gum varnish as element of fusing and stabilization of the sedimentary-composition.

Magnólia- Um silêncio à espera da Primavera

Tanto silêncio neste espaço deve-se a uma profunda introspecção criativa. Um isolamento de monge...numa espera...numa tentativa de entender a magnólia. Uma planta que descobri no velhinho jardim de Montemor e que nesta altura do ano está recolhida, transformada em pinha armada por sâmaras múltipas que escondem a sua semente rubra. Foi uma destas pinhas que recolhi, num momento de solidão, um destes dias nesse mesmo jardim.
Foi aqui no atelier que tentei perceber e explorar esta pinha que promete ser flor de novo, e que da flor é oriunda. Num perene ciclo.
Confesso que foi desajeitada, ansiosa e ávida a primeira abordagem que fiz. Tintas que deixei fluir para surpresa minha, pelo prazer puro do desenho que descobre formas novas, mas que resultaram num acidente controlado, originando formas abstractas com um potencial extraordinário para uma próxima exploração com um gesto mais preciso.
Esse gesto, controlado... aconteceu. Mais calmo e racional, tentei controlar a emotividade que teimava em fazê-lo explodir incondicionalmente, mas... agora mais seguro, controlei melhor o meu membro. Pois é com o braço e não com a mão que se desenha, de maneira a que o desenho seja o fluir emocional do nosso corpo inteiro pela forma que exploramos e não apenas um gesto preso e raquítico.
A pinha da magnólia é de difícil tratamento expressivo, difícil de entender e por isso tão bela. Espero agora a primavera para ver que flor me surpreende, que regresso e que olhar terei sobre esta planta do meu jardim de moço...

Desenho, forma e atitude

O desenho como descoberta do nosso eu mais profundo, do gesto nasce a forma.
Uma pequena tela desenhada a aparo e pincel com duas tintas diversas. Uma castanha e outra azul, sobre colagem de papel de jornal. Uma forma de reciclar.